Angela Ro Ro
Angela Ro Ro
1979

Porque Merece Estar na Lista
Angela Ro Ro é o álbum de estreia da aclamada cantora e compositora brasileira Angela Ro Ro, lançado em 1979, que marcou uma das mais contundentes revelações da música nacional no final daquela década. O trabalho se destaca por uma fusão musical singular, incorporando elementos de blues, samba-canção, bolero e rhythm and blues, gêneros que se entrelaçam de forma orgânica para criar uma sonoridade distintiva e emocionante. Seu repertório é composto por canções autorais que a artista vinha desenvolvendo desde seu período em Londres, revelando uma maturidade composicional e interpretativa desde o princípio. O disco é uma obra de caráter confessional e autobiográfico, com letras que exploram a vulnerabilidade afetiva, o desejo e a entrega emocional de forma direta e sem subterfúgios. Arranjos de Antonio Adolfo buscam preservar a essência da escrita e da execução de Angela Ro Ro ao piano, intensificando a presença de uma estética emocionalmente carregada e musicalmente híbrida. Títulos como "Amor, Meu Grande Amor", "Tola Foi Você", "Gota de Sangue" e "A Mim e a Mais Ninguém" ilustram a profundidade lírica e a força interpretativa que se tornaram a marca registrada da artista.

Em seu jorro emocional, a artista expõe suas dores e agoniza diante do público sem o menor pudor.
Marcus Preto · Rolling Stone Brasil
Contexto
Após retornar ao Brasil em 1974, depois de um período vivendo em Londres, Angela Ro Ro não tinha a intenção inicial de seguir carreira profissional na música. Ela frequentava a vida noturna carioca como ouvinte e ocasional intérprete em bares com piano, notadamente o 706, em Ipanema, onde conviveu com grandes nomes como Áurea Martins, Emílio Santiago e Djavan. Apesar do incentivo de outros músicos e de colaboradores como Scarlet Moon e Nelson Motta, Angela evitava compromissos formais. Contudo, nesse período de reclusão da formalidade, ela já compunha uma parte significativa do repertório que, anos mais tarde, se tornaria seu álbum de estreia, incluindo faixas que remontam à sua juventude.
Gravação
O impulso decisivo para a gravação do álbum ocorreu em 1979, após uma visita dos produtores Paulinho Lima e Luis Felipe Aguiar à artista em Saquarema. Impressionados com seu repertório, eles organizaram uma apresentação no Teatro Ipanema, realizada à meia-noite, que teve o teatro lotado e uma recepção calorosa do público. A partir dessa apresentação bem-sucedida, as sessões de gravação foram agendadas e concluídas em junho do mesmo ano. Antonio Adolfo, responsável pelos arranjos, atuou com a intenção de preservar o estilo único de composição e execução de Angela Ro Ro ao piano, buscando potencializar sua linguagem musical sem descaracterizá-la. A produção do álbum contou com a direção de Paulinho Lima e Ricardo Cantaluppi, e a mixagem foi realizada por Luigi Hoffer.
Músicas
As canções do álbum foram, em grande parte, compostas ao longo de quase uma década, revelando um universo lírico profundamente pessoal. Muitas faixas já existiam desde a juventude da artista, como "Minha Mãezinha". A icônica "Amor, Meu Grande Amor" é um exemplo de colaboração criativa, nascida da combinação de uma melodia composta por Angela Ro Ro em Londres, inicialmente intitulada "The Split Up Song Number 1", e uma letra escrita posteriormente por Ana Terra, que versou sobre solidão e desejo de um grande amor. As composições abordam um eu lírico que enfrenta desalento amoroso, com o consumo de álcool servindo como metáfora para o enfrentamento das dores, e assume seu afeto homoerótico sem subterfúgios, algo considerado incomum no final da década de 1970. Faixas como "Gota de Sangue", "Cheirando a Amor" e "Me Acalmo Danando" são notáveis por sua abordagem temática de forte dimensão afetiva e introspectiva, revelando uma escrita feminina inédita na música brasileira da época, marcada por desejo, vulnerabilidade e franqueza emocional.

O vulcão Angela Ro Ro entrou em erupção em 1979, um ano pródigo em cantoras. Entre outras, Elba Ramalho, Zizi Possi, Marina Lima, Joanna, Fátima Guedes e Olívia Byington desabrocharam num mercado ainda dominado por cantores e compositores do sexo masculino.
Tárik de Souza · 300 Discos Importantes
Legado
O álbum de estreia de Angela Ro Ro foi calorosamente recebido pela crítica, que destacou a fusão de gêneros e as letras de caráter confessional como elementos-chave de seu impacto. Críticos ressaltaram a voz grave e intensa da cantora, frequentemente comparada à de Maysa e Billie Holiday, que confere às canções uma expressividade particular. Observou-se que o repertório introduziu linhas estéticas que seriam retomadas por diferentes artistas nos anos seguintes. Comercialmente, o disco alcançou a décima posição entre os mais vendidos no Brasil, segundo a Billboard, e vendeu cerca de 56 mil cópias até 1981. O reconhecimento de sua importância se estendeu ao longo dos anos, sendo incluído na septuagésima terceira posição da lista dos 100 maiores discos da música brasileira pela Rolling Stone Brasil em 2007. Em 2022, numa enquete do podcast Discoteca Básica, foi classificado na septuagésima segunda posição entre os 500 maiores álbuns brasileiros, consolidando seu status como uma obra de frescor estético e autenticidade na MPB.
Ranking nas Listas
Faixas
Créditos
Antonio Adolfo
Angela Ro Ro
Paulinho Lima, Ricardo Cantaluppi
Ana Terra, Angela Ro Ro, Sergio Bandeira
Jamil Joanes
Robertinho Silva, Teo Lima
Rick Ferreira
Zé Carlos
Niltinho
Luigi Hoffer
Jorge Vianna
Aldo Luiz
Marco Rodrigues
