Axé!

Candeia

1978

Porque Merece Estar na Lista

Axé!, o quinto e derradeiro álbum de estúdio do mestre Candeia, lançado em novembro de 1978, poucos dias após sua morte, é uma obra seminal que transcende a mera gravação musical, firmando-se como um dos pilares da história do samba. Mais do que um disco, ele representa um manifesto artístico, um testamento da paixão de Candeia pela raiz do samba e um grito de resistência contra a descaracterização do gênero. Sua sonoridade autêntica e visceral resgata a essência do samba carioca, honrando suas origens e seus grandes mestres, enquanto projeta a visão única de um dos maiores compositores e guardiões da Portela. O álbum não é apenas uma coleção de canções, mas uma declaração de princípios, um mergulho profundo na alma do samba que Candeia tão bravamente defendeu. Com sua sonoridade marcante e letras que refletem tanto a poesia do cotidiano quanto a crítica social, Axé! é um convite irrecusável à celebração da cultura do samba em sua forma mais pura. A habilidade de Candeia em reunir e dialogar com a tradição, enquanto imprime sua marca autoral, é o que confere a este trabalho uma importância inestimável para a música brasileira.

Contexto

O lançamento de Axé! emerge diretamente das posições e reflexões que Candeia vinha defendendo e articulando em sua vida e obra, notavelmente no livro "Escola de Samba, Árvore que Esqueceu a Raiz", escrito em parceria com Isnard Araújo. Esse livro, uma crítica contundente à mercantilização e desvirtuamento das escolas de samba, pavimentou o caminho para a proposta musical do álbum: um retorno às fontes e a valorização de figuras essenciais esquecidas pelo tempo. O álbum é, portanto, um ato de militância cultural, um esforço consciente para preservar a memória e a autenticidade do samba, que Candeia via ameaçadas. A gravação e o lançamento póstumo do disco, após a morte do sambista em 16 de novembro de 1978, conferem a Axé! um peso emocional e simbólico ainda maior, transformando-o em um legado final e definitivo de sua visão artística e ideológica para o samba.

Gravação

A produção de Axé! foi um projeto ambicioso, com João de Aquino na produção, Guti na direção de produção e Edeltrudes Marques (Dudu) na direção de gravação, ocorrida nos estúdios Transamérica no Rio de Janeiro. A equipe técnica contou com Vitor e Toninho manipulando os botões de gravação, assistidos por Rafael, Filé e Cláudio. A atmosfera nos bastidores era de camaradagem, com Seu Manuel cuidando "da birita e do café" e Lena Frias, Clovis Scarpino e Francisco Vieira "cobrando os trabalhos na coxia". O álbum se destaca por reunir um time estelar de instrumentistas e convidados especiais, criando um ambiente sonoro que remete diretamente aos pagodes autênticos. A base instrumental contou com Gordinho no surdo, Testa no pandeiro, Marçal e Luna no tamborim, e Wilson das Neves na bateria, entre outros. Além dos talentosos músicos, a presença de lendas como Alvaiade, Manacéa, Clementina de Jesus, Dona Ivone Lara e Chico Santana, além do coro da Velha Guarda da Portela, foi fundamental. A inclusão desses mestres do samba, muitos deles afastados dos estúdios havia anos, buscou reproduzir um legítimo pagode, com improvisação, partido alto e até "o ruído explícito de copos e garrafas", capturando a espontaneidade e a vivacidade da tradição oral do samba.

Músicas

O repertório de Axé! é um mosaico que harmoniza composições próprias de Candeia com sambas históricos, alguns deles incompletos e que foram habilmente complementados pelo sambista. Exemplos notáveis incluem "Ouro Desça do Seu Trono" de Paulo da Portela, "Vivo Isolado do Mundo" de Alcides Dias Lopes (o Malandro Histórico), e "Ouço uma Voz" de Nelson Amorim, onde Candeia adicionou versos sem desvirtuar o espírito melódico e poético original. Essa abordagem não apenas resgata preciosidades esquecidas, mas também demonstra o profundo respeito de Candeia pela linhagem do samba. Além dessas releituras, o álbum apresenta composições autorais de Candeia, como a pungente "Pintura sem arte" e a clássica "Dia de Graça", demonstrando sua maestria como letrista e melodista. Parcerias significativas também enriquecem o disco, a exemplo de "Amor não é brinquedo" com Martinho da Vila, "Mil réis" com Noca da Portela e "Zé Tambozeiro" com Vandinho. A faixa "Gamação", seguida por "Peixeiro Granfino", "Ouço uma Voz" e "Vem Amenizar", é um medley que condensa a riqueza da linguagem e das tradições do samba, com a participação ilustre de Dona Ivone Lara, Chico Santana e a Velha Guarda da Portela, que emprestam suas vozes ao coro, recriando a atmosfera vibrante de um pagode verdadeiro e espontâneo.

Legado

Axé! é universalmente aclamado como um dos discos mais importantes da história do samba, consolidando o legado de Candeia como um guardião incansável das raízes do gênero. Sua importância reside não apenas na qualidade musical impecável, mas também em seu papel como um documento etnográfico e um manifesto político-cultural em defesa da autenticidade do samba. O álbum, lançado postumamente, transformou-se em um epitáfio sonoro de um artista que dedicou sua vida a preservar e valorizar a tradição do samba, influenciando gerações futuras de sambistas e pesquisadores. Ao resgatar e harmonizar composições de mestres antigos com suas próprias criações e parcerias, Candeia não só imortalizou vozes e melodias que corriam o risco de ser esquecidas, mas também ofereceu um panorama da diversidade e da riqueza do samba carioca. A participação de figuras lendárias e da Velha Guarda da Portela não apenas enriquece a sonoridade, mas também sublinha a mensagem de continuidade e reverência à ancestralidade do samba. Axé! permanece como uma obra atemporal, um testemunho da genialidade de Candeia e um farol para aqueles que buscam a essência verdadeira do samba.