Vivendo e Não Aprendendo

Ira!

1986

Porque Merece Estar na Lista

Vivendo e Não Aprendendo, o segundo álbum de estúdio da banda Ira!, lançado em 1986, representa um marco fundamental na carreira do grupo e no cenário do rock brasileiro dos anos 80. O disco solidificou a identidade sonora da banda, mesclando a energia crua do punk rock e do pós-punk, que marcou suas primeiras composições, com uma notável evolução melódica e arranjos mais elaborados. Essa fusão resultou em um trabalho que, sem perder a atitude contestadora e a efervescência de sua origem, alcançou um público mais vasto e consolidou o Ira! como um dos pilares da cena musical daquela década. O álbum se destaca por sua sonoridade coesa e pela maturidade lírica, abordando temas que variam da crítica social a reflexões existenciais e o desabrochar de emoções mais introspectivas. A capacidade de transitar entre a urgência de faixas como "Dias de Luta" e a delicadeza orquestrada de "Flores em Você" demonstra a versatilidade do Ira! em um período de grande experimentação no rock nacional. Vivendo e Não Aprendendo é, portanto, uma obra essencial para compreender a evolução estética da banda e sua contribuição para a diversidade musical brasileira da época.

#94

Por essas e outras, se tornou o disco de cabeceira de muitos roqueiros durante os anos 80.

José Julio do Espírito Santo · Rolling Stone Brasil

Contexto

Lançado em meados dos anos 80, Vivendo e Não Aprendendo emergiu em um período de intensa efervescência cultural no Brasil, marcado pela transição política da ditadura militar para a redemocratização. Esse cenário de novas liberdades e questionamentos sociais impulsionou o surgimento de uma prolífica cena do rock nacional, onde bandas como o Ira! se tornaram a voz de uma geração. O álbum anterior da banda, Mudança de Comportamento (1985), já havia introduzido sua sonoridade distintiva, baseada no punk e pós-punk, mas foi com este segundo trabalho que o grupo paulistano consolidou sua proposta e se preparou para alcançar um patamar de reconhecimento mais amplo.

Gravação

A produção de Vivendo e Não Aprendendo foi um processo intenso e, por vezes, conturbado, capturado entre maio e junho de 1986, majoritariamente no Estúdio Nas Nuvens, no Rio de Janeiro. A banda, fortemente influenciada por grupos como The Jam, buscava uma sonoridade específica que, para o produtor Liminha, soava como "desafinada", gerando atritos significativos. Os desentendimentos estéticos e as intervenções de Liminha no processo criativo, especialmente durante a gravação de "Flores em Você", levaram a tensões que culminaram na transferência da mixagem e parte da gravação para São Paulo, sob a supervisão de Pena Schmidt. O registro de "Flores em Você" é particularmente emblemático desses conflitos. A canção, que seria um dos maiores sucessos do álbum, foi construída sobre um arranjo de quarteto de cordas, acompanhando o vocal de Nasi e o violão de Edgard Scandurra. A complexidade do arranjo e a visão artística da banda para a faixa, apesar do sucesso posterior, selaram a ruptura definitiva na relação entre o Ira! e Liminha durante a produção. Além das sessões de estúdio, o álbum incluiu duas faixas, "Gritos na Multidão" e "Pobre Paulista", gravadas ao vivo em 3 de maio de 1986, na casa de shows Broadway, em São Paulo, adicionando uma dimensão energética e autêntica ao trabalho final.

Músicas

O repertório de Vivendo e Não Aprendendo é uma amálgama de faixas que se tornaram hinos do rock brasileiro, demonstrando a versatilidade e a profundidade composicional de Edgard Scandurra. "Flores em Você", por exemplo, é um dos pontos altos do álbum, notável por seu arranjo sofisticado de quarteto de cordas, que remete a influências de "Eleanor Rigby" dos Beatles e "Smithers-Jones" do The Jam. Sua melodia marcante e letra poética a transformaram em um sucesso estrondoso, consolidando-se como tema de abertura de novela e uma das canções mais executadas nas rádios brasileiras em 1987. Outros grandes destaques incluem a urgência de "Dias de Luta", cujo título inspirou o livro sobre a história da banda, e a introspecção de "Envelheço na Cidade", ambas canções que encapsulam a energia e a melancolia características do Ira! daquela época. O álbum também revisita canções de seu compacto de estreia, como "Gritos na Multidão" e "Pobre Paulista", apresentadas em vibrantes versões ao vivo. A faixa "Pobre Paulista", composta por Edgard Scandurra em sua juventude, gerou uma polêmica significativa por trechos que foram interpretados como bairristas. No entanto, a banda sempre defendeu que a letra era uma crítica velada à opressão governamental e aos apoiadores da ditadura militar, e não um ataque xenofóbico.

Legado

Vivendo e Não Aprendendo não apenas solidificou a carreira do Ira!, mas também deixou um legado duradouro na música brasileira. O álbum foi um estrondoso sucesso de público e crítica, vendendo cerca de 180 mil exemplares na época de seu lançamento e alcançando o status de "disco de ouro", mantendo-se como o álbum mais vendido da banda por mais de uma década, até o Acústico MTV. Sua importância é reconhecida até hoje, sendo incluído na lista dos 100 maiores discos da música brasileira pela revista Rolling Stone Brasil, na 94ª posição. A repercussão do álbum se estendeu para além das vendas, com episódios que marcaram a atitude contestadora do grupo, como a recusa em participar do especial de Natal do Cassino do Chacrinha. A controversa apresentação no festival Hollywood Rock de 1988, onde problemas técnicos levaram Edgard Scandurra a quebrar sua guitarra no palco, também se tornou parte da mitologia da banda, reforçando sua imagem de autenticidade e rebeldia. O álbum foi remasterizado e relançado em CD em 2000, com faixas bônus, reiterando sua relevância contínua para novas gerações de ouvintes.