Ventura

Los Hermanos

2003

Porque Merece Estar na Lista

Ventura, o terceiro álbum da banda carioca Los Hermanos, lançado em 2003, marca um ponto de virada crucial na trajetória do grupo e na música brasileira contemporânea. Distanciando-se do som mais ska-punk e rock alternativo de seus trabalhos anteriores, o álbum mergulha em uma sonoridade mais sofisticada e amadurecida, incorporando elementos de MPB, samba e bossa nova a um rock de influências indie e art rock. Este trabalho representa a consolidação da identidade musical complexa e melancólica da banda, com arranjos bem elaborados e uma produção limpa que favorece a diversidade de estilos. As melodias suaves, mas com profundo impacto emocional, e as letras introspectivas e poéticas que abordam temas como amor, existencialismo e a passagem do tempo, conferem a Ventura um caráter atemporal. É um álbum que equilibra melancolia e leveza, refletindo sobre as complexidades das relações humanas e as nuances da vida, tornando-se um marco de sofisticação e uma peça essencial para entender a evolução do rock e da MPB nos anos 2000.

#68

O quarteto passeia desenvolto por um universo todo seu, entre descrições precisas de um cotidiano classe média e melodias memoráveis.

Alexandre Matias · Rolling Stone Brasil

Contexto

Antes do lançamento de Ventura, os Los Hermanos já haviam trilhado um caminho de evolução sonora. Após o sucesso do disco de estreia autointitulado em 1999, impulsionado pelo hit "Anna Julia", a banda surpreendeu o público com Bloco do Eu Sozinho em 2001, que já indicava um afastamento do hardcore inicial para uma mistura mais rica de rock e ritmos brasileiros. Ventura solidificou essa transição, com a sonoridade do grupo ainda mais influenciada por samba, choro e bossa nova. O processo de lançamento do álbum enfrentou percalços: com Ventura já pronto, a gravadora Abril Music declarou falência no final de 2002. Apesar das ofertas de selos independentes, a banda aceitou a proposta da BMG, que adquiriu parte do catálogo da Abril e contratou os Los Hermanos. Além disso, Ventura ganhou notoriedade por ter sido o primeiro trabalho de uma banda brasileira a ser disponibilizado ilegalmente na internet antes de seu lançamento oficial, um fato que marcou a época.

Gravação

A pré-produção de Ventura ocorreu no Sítio Remanso, em Petrópolis, entre 15 de outubro e 13 de dezembro de 2002. A gravação oficial aconteceu no estúdio Monoaural, entre 20 de janeiro e 23 de fevereiro de 2003, seguida pela mixagem no estúdio A.R. de 24 de fevereiro a 9 de março do mesmo ano. A masterização foi realizada no Classic Master em 27 e 28 de março de 2003. A produção do álbum ficou a cargo de Kassin, nome conhecido por seu trabalho refinado na MPB, o que contribuiu para a sonoridade polida e intrincada do disco. Fabiano França foi responsável pela gravação e mixagem, enquanto Carlos Freitas cuidou da masterização. Os bastidores da produção foram documentados pela MTV Brasil em um filme chamado “Além Do Que Se Vê”, lançado em 2004 e posteriormente disponibilizado no canal da banda no YouTube.

Músicas

Ventura apresenta 15 faixas que se alternam entre as composições de Marcelo Camelo e Rodrigo Amarante, consolidando uma parceria criativa que se tornaria a marca registrada da banda. Canções como "Samba a Dois", que abre o disco com versos imortalizados sobre a essência do samba, e o single "O Vencedor", destacam a genialidade criativa e a capacidade do grupo de mesclar gêneros. Outras faixas notáveis incluem "Último Romance" e "O Velho e o Moço", que ilustram a profundidade lírica e os arranjos ousados, transitando entre o rock alternativo, MPB e bossa nova. As letras exploram temáticas profundas, como o amor, a passagem do tempo, a busca por propósito e dilemas existenciais, com uma abordagem poética que equilibra melancolia e leveza. A faixa "Conversa de Botas Batidas" é particularmente intrigante, baseada em um acidente trágico no Rio de Janeiro. O álbum é notável por muitas de suas canções evitarem a estrutura tradicional de refrão, um traço de maturidade sonora iniciado em Bloco do Eu Sozinho.

Para cimentar-lhes a fama, talvez tivesse bastado o arrasa-quarteirão Anna Júlia (1999), posteriormente até regravada pelo inglês Jim Capaldi, ex-Traffic. Ou talvez tivesse sido suficiente o carnaval ska-hardcore do segundo álbum, Bloco do eu sozinho (2001).

Arthur Dapieve · 300 Discos Importantes

Legado

Ventura alcançou um status icônico na música brasileira, sendo reconhecido por sua qualidade e impacto cultural. Foi considerado pela Rolling Stone Brasil como o 68º maior disco brasileiro de todos os tempos. Em setembro de 2012, em uma votação popular realizada pela Rádio Eldorado FM, portal Estadao.com e Caderno C2+Música, foi eleito o melhor disco brasileiro da história. O álbum foi certificado como disco de ouro pela Associação Brasileira de Produtores de Discos (ABPD) após vender mais de 50.000 cópias. Sua relevância se estende até projetos como o “Ventura Sinfônico”, onde a Orquestra Petrobras Sinfônica (Opes) realiza shows com o repertório do álbum, tendo inclusive lançado uma edição dupla de CD e DVD em 2017. Ventura não só consolidou os Los Hermanos na cena nacional, como também influenciou uma geração de músicos e ouvintes, tornando-se uma obra de referência pela sua sofisticação e atemporalidade.